"Ahora no es el momento para una historia de amor", dijo el poeta innovador en voz alta. Vladimir Mayakovsky no difirió en el sentimentalismo, no se lanzó en voz alta sobre el amor eterno, ¡sino con el poder incontrolable que sintió y amó! Lilia Brik recordó: “Mayakovsky experimentó todo con fuerza hiperbólica: amor, celos, amistad. No le gustaba hablar "... No le gustaba hablar de sentimientos, los" salpicaba "en papel, como si" gritara "con un bolígrafo indescriptible. Es por eso que en los poemas del autor hay tanta tormenta de emociones, y el poema "Amo" es prueba de ello.
Historia de la creacion
¿A quién se dedica "I Love"? Lily Brik: una mujer que se convirtió en la causa de la alegría, la desgracia y el sufrimiento mental del joven poeta, como resultado de lo cual se crearon obras maestras.
Es útil sufrir Volodya, sufrirá y escribirá buenos versos, afirmó el culpable de su tormento.
Ella era la musa principal de Mayakovsky, y a pesar de lo extraño de su relación (la dama estaba casada y vivía con dos hombres al mismo tiempo, sin ocultar esto), este amor era fuerte, brillante y desenfrenado. Solo en ese amor podrían nacer poemas hiperemotionales de Mayakovsky.
La obra "I Love" fue escrita desde noviembre de 1921, durante este período reinó el amor y la comprensión entre el poeta y su musa, de ahí el humor alegre y afirmativo de la vida. El poema fue agregado en febrero de 1922 durante su viaje conjunto a Riga.
En paralelo con "Amo", Vladimir Vladimirovich escribió una autobiografía "Yo mismo", y no es casualidad, porque el poema también es de naturaleza autobiográfica: el autor describe cómo nació el amor en su corazón desde la infancia, y lo que sucedió en él en el momento de la escritura.
Género, tamaño, dirección
Como saben, Mayakovsky fue un innovador, y su innovación se expresó en todo: en la versificación, en la expansión del diccionario poético, en el uso de nuevas técnicas y en su estilo de escritura fácilmente reconocible.
Mayakovsky argumentó que la poesía debería leerse en voz alta a la gente, por lo que a menudo usaba rimas "para escuchar" y no "para los ojos". Entonces, en el poema "Amo", a menudo se encuentran rimas inexactas, basadas en la coincidencia de no todos, sino de sonidos individuales, pero esta imprecisión se compensa al leer en voz alta. En este caso, la forma de versificación con tipos cambiantes de rima, es decir, las líneas riman en diferente orden. Por ejemplo, en el capítulo "Todavía conmigo" no hay regularidad en la alternancia de rimas, y algunas líneas no riman en absoluto ("puerto bajo el agua", "caballero-hurgar"). El trabajo está escrito como parte del sistema de versificación favorito de Mayakovsky, es decir, tónico.
"Amor" es uno de los pocos poemas del poeta, que está impregnado de un lirismo que no es inherente a su trabajo. Está escrito en el género de las letras de amor, y este tipo de creación rara vez se encuentra en la herencia poética del poeta. Vladimir Mayakovsky pertenecía a los futuristas, se manifestó como un rebelde, "agitador", "líder de la garganta", escribió versos bastante "llamativos" llenos de protesta. Sin embargo, este poema, a pesar del hecho de que se refiere al futurismo, como lo indican las métricas gratuitas, los ocasionales, las rimas compuestas, revela los sentimientos profundos del autor, volviendo su alma al revés.
Composición
El poema "Amor" es bastante voluminoso, por lo tanto, a menudo se le llama poema. El trabajo consta de 11 capítulos, cada uno de los cuales tiene su propio nombre. Por los nombres de los capítulos, puedes entender que el trabajo es una especie de breve biografía de los sentimientos de Mayakovsky, su vida, pintada en etapas, pensamientos que surgieron cuando creció y dio a luz a su "comunidad amorosa".
- La narración lírica comienza con una descripción de la infancia, la adolescencia y la juventud del poeta, y nosotros, los lectores, tenemos la oportunidad de aprender de primera mano sobre el pasado de Mayakovsky.
- Los siguientes capítulos describen el "presente" del autor, lo que sucedió en su vida al momento de escribir el poema.
- El trabajo termina con una especie de promesa de juramento de amar "invariablemente y fielmente".
Imágenes y Símbolos
Vladimir Vladimirovich es un poeta futurista y, como saben, el futurismo nació en una polémica con el simbolismo. Sin embargo, en el trabajo de Mayakovsky se puede encontrar la contradicción más pronunciada causada por la unidad de principios futuristas y tradiciones simbolistas rechazadas por los futuristas. En otras palabras, a pesar de que "las bestias" declararon la inutilidad del "símbolo intermediario", el autor crea y usa sus imágenes, símbolos, y el poema "Amo" es rico en ellos.
El poeta escribe que está enamorado de la mirilla 103 de la cámara, y que daría todo por una liebre de pared amarilla. Estas imágenes solo se pueden entender al reconocer los eventos que ocurrieron con Mayakovsky durante este período. En 1909, fue encarcelado en régimen de aislamiento en el número 103, donde trató de ver a través de la mirilla una "liebre amarilla", es decir, un rayo de sol. En general, la imagen del sol en la obra de Vladimir Vladimirovich aparece como una especie de sacrificio, destruido por el "ojo que todo lo ve", que está dotado de cualidades humanas.
Volvió el sol hacia atrás y luego el vientre, hasta que amaneció debajo de la cuchara ", escribió el poeta en el capítulo" De niño.
En la misma parte, aparece la imagen de un héroe que puede ser amado por todo el mundo:
¿De dónde viene este lugar en este arshin, para mí, para el río y para las rocas? ”, El sol se sorprende al mirar al héroe lírico.
Temas y cuestiones
El tema del poema "Amor" es obvio: el nombre habla por sí mismo. Amor. Gigante, verificado, zumbido en el corazón, amor Mayakovsky. Sin embargo, en paralelo con la "comunidad - amor" hay un sentimiento completamente opuesto y pronunciado: "comunidad - odio". Con qué poder inconmensurable ama el poeta, con el mismo que odia. "Solía odiar a las personas gordas desde la infancia", escribe Mayakovsky con desprecio sobre las personas que están acostumbradas a su bienestar, comprando amor por dinero. Ambos sentimientos nacieron en él desde la infancia, el héroe lírico vive de las emociones, no hay indiferencia en él, hay amor y hay odio, dos extremos.
Además de las experiencias personales del poeta, el poema toca problemas sociales y morales. Mayakovsky menciona repetidamente la "intelectualidad", que vive de los ingresos, la posición en la sociedad, los pseudo-sentimientos, el deseo de complacer a los demás con sus halagos. "¿Estar enamorado? ¡De nada! Publicar por cien ”, describe la esencia de las personas que odia. El héroe lírico mismo se presenta en oposición a la clase alta endurecida: sus bolsillos están vacíos, pero su corazón está arado.
Idea
La idea principal del poema, lo que Mayakovsky quería transmitir, era, en primer lugar, su amor por Lilia Brik, porque este trabajo estaba dedicado a ella en reconocimiento. El poema en sí mismo es la propaganda del amor, y no importa si es no correspondido, complicado, confuso, el sentimiento mismo, como el aire, es necesario para la vida. Esto es amor por todo lo que lo rodea: el río y el rayo, y el charco, y las rocas, y las personas. El poeta está seguro: la capacidad del amor que todo lo consume se le da a todos, solo muchos lo ocultan, lo entierran profundamente en sí mismo. Según Mayakovsky, el corazón no está en el cuerpo, pero el cuerpo está ubicado en nuestro corazón, lo que significa que la persona no es el cuerpo, no el exterior, la persona es lo que es más profundo: el corazón, y este poema es un recordatorio de eso. Esta es su principal conclusión en la vida.
El amor es vida, esto es lo principal. El amor es el corazón de todo. Si deja de funcionar, todo lo demás muere, se vuelve imaginario, innecesario, escribió Mayakovsky en una carta a Lilia Brik.
Esta frase contiene el significado del poema, esto es lo que quería transmitir, transmitir Vladimir Mayakovsky.
Medios de expresión artística.
El principal medio de expresión artística en el poema "I Love" es la antítesis. El héroe lírico se opone a lo cruel y cruel a las manifestaciones de sentimientos sinceros por la sociedad. Esto se expresa mediante el uso frecuente de los pronombres "I" (héroe lírico) y "ellos" (sociedad):
Tomarán la tierra, habiéndola robado, despojándola, enseñarán. / Y enseñé geografía a los lados.
Mayakovsky también creó nuevas imágenes para comparaciones, metáforas: queriendo mostrar su alegría, el héroe lírico se llama a sí mismo "indio de bodas" o, hablando de la sociedad, el autor los llama "polluelos humanos". Todos los sentimientos y emociones de Mayakovsky están hiperbolizados: "Un corazón sólido está zumbando en todas partes". Amar de verdad, ser un gran corazón, dar amor sin requerir "rendición", eso es exactamente lo que nos enseña el poema de Vladimir Mayakovsky "Amor".
Las características innovadoras del autor se expresan en el uso frecuente de neologismos. Por ejemplo, reemplaza la palabra "dana" con "daden", en lugar de "rancio" él "se vuelve rancio". Las personas se convierten milagrosamente en "personas". Las letras de Mayakovsky son "bolonia". El mundo se está reduciendo a un "pequeño mundo". El transporte público se comunica con las personas en el lenguaje "tranvía".
