La imagen de un demonio ha estado en demanda en el arte durante siglos. Especialmente el atractivo de este tema fue popular durante el período del romanticismo. Entre los escritores rusos que interpretaron al demonio, A.S. Pushkin
Historia de la creacion
Pushkin escribió el poema "Demonio" durante su exilio en el sur. Luego se interesó por la literatura religiosa y el trabajo de Goethe. Las versiones rusas de Fausto ya eran conocidas para ese momento por un gran número de escritores, pero A.S. Pushkin fue uno de los primeros en crear obras originales de literatura rusa sobre un tentador astuto.
Inicialmente, el trabajo se llamó "My Demon", bajo este nombre se publicó por primera vez en el almanaque de "Mnemosyne". Más tarde, el nombre "Demonio" fue asignado al poema. Quizás esto se deba a una amplia comprensión de la composición, algunos creían que tenía un prototipo real. Por ejemplo, el héroe lírico se correlacionó con A.N. Rayevsky, un amigo cercano de Pushkin. Sin embargo, el poeta mismo negó la presencia del prototipo.
Género, dirección y tamaño.
"Demonio" es una obra lírica romántica de naturaleza filosófica. Se refiere al género de elegía, ya que está imbuido del triste razonamiento del héroe. El yámbico de cuatro pies, cercano al discurso coloquial, le da a la composición un carácter confesional.
La tendencia establecida en la poesía rusa por Pushkin fue muy popular, tanto en la literatura alta como en la misa. A. Bashilov, A. Zilov, K. Bakhrushin y muchos otros autores fueron seguidores, incluso en algunos aspectos los epígonos del poeta. Siguiendo a Pushkin M.Yu. Lermontov comienza a trabajar en su gran poema "Demonio", y junto con él crea el poema "Ángel".
Imágenes y Símbolos
Al comienzo del poema, Pushkin recurre a las imágenes más características del romanticismo. Miradas femeninas, canto de ruiseñor: todo esto resuena en un alma joven y soñadora.
Se opone al "genio malvado". Simboliza la negación, el escepticismo. El demonio no sabe qué es el optimismo y llama a abandonar la creencia en su mejor sacrificio. Su imagen está impregnada de negatividad, el poder oscuro rechaza el amor, la inspiración, todo lo que estimula la vida, la creación y da alegría.
Temas y cuestiones
- Juventud. Este tema se presenta en el poema mencionando los sentimientos inherentes a un corazón joven, así como la imagen de la noche de mayo cuando se escucha el ruiseñor.
- Duda. El demonio ilustra el problema de la duda, niega la fe, un espíritu maligno puede destruir el alma al tratar de rechazar los sentimientos de luz.
- Tentación. El demonio provoca el abandono de objetivos, simplemente rendirse. El débil de espíritu no puede resistir tal tentación: reconocer "el hermoso sueño".
- La lucha entre la oscuridad y la luz.. En este trabajo, el autor describió la eterna oposición de la oscuridad y la luz en la escala del alma humana.
Sentido
Pushkin en un poema describe una condición familiar para muchos de nosotros. A veces surgen dificultades al hacer cualquier trabajo, en ese momento quieres dejar todo y reconocer que tus aspiraciones no tienen sentido. La idea principal es que un estado tan oprimido inspira un espíritu maligno, un espíritu de duda. Es el demonio que te hace ser escéptico y olvidar sueños pasados.
¿A quién visita este espíritu? Gente frustrada y desesperada cuyas esperanzas no se hicieron realidad. Quizás el propio autor experimentó tales sentimientos, lo que lo inspiró a crear una obra tan triste. Entonces Pushkin muestra cuán deprimido puede ser un estado mental que ha perdido la fe. La idea principal del poema es recordarle a una persona lo importante que es mantener la fortaleza y el amor por la vida.
Medios de expresión artística.
La primera parte del poema está dedicada a la juventud hermosa, el poeta se refiere a los epítetos "sublime", "inspirado". Desde la aparición del demonio, existen definiciones como "picadura", "triste". Esta es la recepción de la antítesis: el poeta contrasta los brillantes sueños de un alma joven y las astutas intenciones de un espíritu maligno. El demonio en el texto se compara con un genio malvado. Al describir sus discursos, Pushkin recurre a la personificación: "Sus discursos punzantes // Vertieron veneno frío en el alma".
Más a menudo que otros medios de expresión artística en esta obra, el poeta usa anáforas, y la repetición tiene como objetivo atraer la atención del lector.
Un demonio malvado es una metáfora de la duda y la desesperación, sentimientos que son capaces de dominar a casi todas las personas.
